Mariss Jansons
Mariss Jansons (Riga, 14 de enero de 1943-San Petersburgo, 1 de diciembre de 2019)[1][2][3][4][5] fue un director de orquesta letón.
Mariss Jansons | ||
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![]() Mariss Jansons en 2015 | ||
Información personal | ||
Nombre de nacimiento | Mariss Ivars Georgs Jansons | |
Nacimiento |
14 de enero de 1943 Riga, Letonia | |
Fallecimiento |
01 de diciembre de 2019 (76 años) San Petersburgo, Rusia | |
Causa de muerte | Cardiopatía | |
Sepultura | Literátorskie mostkí | |
Nacionalidad | Letona, rusa y soviética | |
Religión | Luteranismo | |
Familia | ||
Padre | Arvīds Jansons | |
Educación | ||
Educado en | ||
Alumno de | Hans Swarowski | |
Información profesional | ||
Ocupación | Director de orquesta y profesor de música | |
Área | Dirección de orquesta y música | |
Años activo | desde 1972 | |
Empleador |
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Estudiantes | Andris Nelsons | |
Género | Música clásica | |
Instrumento | Piano y órgano | |
Discográfica | EMI | |
Miembro de | ||
Primeros años
editarFue hijo del director Arvīds Jansons. Su madre, que era judía, le dio a luz a escondidas después de que su padre y su hermano (respectivamente, el abuelo y tío maternos de Mariss Jansons) fuesen asesinados en el gueto de Riga.[6] Siendo niño su padre le enseñó a tocar el violín.[cita requerida]
En 1946 su padre ganó el segundo premio en una competición nacional y fue escogido por Yevgueni Mravinski para ser su asistente en la Orquesta Filarmónica de Leningrado, actual Orquesta Filarmónica de San Petersburgo. Cuando su familia se mudó con su padre en 1956, el joven Jansons ingresó al Conservatorio de Leningrado, donde estudió piano y dirección coral, a pesar de que su padre le pidió que continuara tocando el violín. En 1969 continuó su preparación en Viena con Hans Swarowski y en Salzburgo con Herbert von Karajan. Karajan había invitado a Jansons para ser su asistente en la Orquesta Filarmónica de Berlín, pero las autoridades soviéticas impidieron que Jansons pudiera aceptar.[7]
Carrera
editarEn 1973, Jansons fue nombrado director asociado de la Orquesta Filarmónica de Leningrado. En 1979, fue nombrado director musical de la Orquesta Filarmónica de Oslo, con la que dirigió, grabó y viajó extensivamente. Jansons renunció a la Filarmónica en el 2000 después de varias disputas con la ciudad por la mala acústica de la sala de conciertos de Oslo.[8]
En 1992, Jansons fue nombrado director invitado principal de la Orquesta Filarmónica de Londres y de la Orquesta Sinfónica de Londres, con quien grabó la Sexta Sinfonía de Mahler para la discográfica LSO.[9] En marzo de 1997, fue nombrado director musical de la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh. Su contrato inicial era de tres años, pero era renovable automáticamente con carácter anual. En junio de 2002 anunció que abandonaría la orquesta en 2004.[10]
En 1996, Jansons estuvo a punto de morir sobre la tarima en Oslo a causa de un ataque cardíaco mientras dirigía las páginas finales de La bohème.[11][12] Tras recuperarse en Suiza, cirujanos en Pittsburgh le colocaron un desfibrilador en el pecho para darle una pequeña descarga eléctrica en caso de fallo cardíaco. Su padre, Arvīds Jansons, había muerto doce años antes por un ataque cardíaco mientras dirigía a la Hallé Orchestra.[13] Jansons declaró que sufría de jet lag, y esta fue una de las razones por las que dejó su posición en Estados Unidos.[14]
En otoño de 2003 fue nombrado director principal de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera[15] como sucesor de Lorin Maazel y con un contrato inicial de diez semanas por temporada durante tres años.[16] En septiembre de 2006, Jansons prolongó su contrato inicial hasta agosto de 2009.[17] En julio de 2007, se amplió aún más su contrato hasta agosto de 2012.[18] En abril de 2011 volvió a prolongar su contrato hasta agosto de 2015. Para junio de 2013 el contrato de Jansons era el más largo de la orquesta, pues duraba hasta agosto de 2018.[19] Ha hecho una campaña para la construcción de una nueva sala de conciertos de la orquesta.[20]
A inicios de septiembre de 2004, Jansons se convirtió simultáneamente en el sucesor de Riccardo Chailly como director principal de la Orquesta Real del Concertgebouw de Ámsterdam, cargo que abandonó al final de la temporada 2014/2015.[21]
En 2006, 2012 y 2016 dirigió el Concierto de Año Nuevo de Viena. También en enero de 2006 fue galardonado con el Premio Artista del Año del MIDEM en Cannes. En noviembre de 2017 recibió la medalla de oro de la Royal Philharmonic Society.[22]
Falleció el 1 de diciembre de 2019 en su residencia de San Petersburgo, Rusia. Su muerte fue anunciada al día siguiente por la Filarmónica de Viena.[5]
Referencias
editar- ↑ «MARISS JANSONS». Bavarian Radio Symphony Orchestra. Archivado desde el original el 5 de marzo de 2021. Consultado el 12 de marzo de 2021.
- ↑ «MARISS JANSONS CHIEF CONDUCTOR 2004-2015». Concertgebouworkest. Consultado el 12 de marzo de 2021.
- ↑ «Mariss Jansons, conductor celebrated around the world, dies at 76». The Washington Post. 3 de diciembre de 2019. Consultado el 12 de marzo de 2021.
- ↑ «Renowned Latvian conductor Mariss Jansons dies aged 76». France 24. 1 de diciembre de 2019. Consultado el 12 de marzo de 2021.
- ↑ a b «Fallece el director de orquesta letón Mariss Jansons a los 76 años». ABC. 1 de diciembre de 2019. Consultado el 1 de diciembre de 2019.
- ↑ «Viele Werte sind verloren gegangen». Oberösterreichische Nachrichten (en alemán). 2011. Consultado el 21 de agosto de 2011.
- ↑ Hughes, Colin (1999). «Straight from the heart». The Guardian (en inglés). Consultado el 19 de agosto de 2007.
- ↑ Canning, Hugh (2006). «On the upbeat». The Times (en inglés). Consultado el 19 de agosto de 2007.
- ↑ Morrison, Richard (2003). «A hundred to one». The Times (en inglés). Consultado el 19 de agosto de 2007.
- ↑ Kanny, Mark (2002). «Jansons to bid city adieu in '04». Pittsburgh Tribune-Review (en inglés). Archivado desde el original el 8 de febrero de 2009. Consultado el 17 de marzo de 2007.
- ↑ «Mariss Jansons o la forja de un mito de la batuta.». El País. 6 de febrero de 2010. Consultado el 28 de julio de 2013.
- ↑ Brown, Geoff (2003). «Brave heart». The Times (en inglés). Consultado el 22 de febrero de 2007.
- ↑ Service, Tom (2007). «It's good to have dreams». The Guardian (en inglés). Consultado el 11 de febrero de 2007.
- ↑ Norris, Geoffrey (12 de septiembre de 2002). «Musician, magician». The Daily Telegraph (en inglés). Consultado el 24 de febrero de 2007.
- ↑ Kettle, Martin (2004). «Prime Timer». The Guardian (en inglés). Archivado desde el original el 11 de octubre de 2008. Consultado el 3 de febrero de 2007.
- ↑ Finch, Hilary (2003). «Every performance is a brave new world». The Times (en inglés). Consultado el 22 de febrero de 2007.
- ↑ Schweitzer, Vivien (2006). «Mariss Jansons and Bavarian Radio Symphony to Make First US Tour Together in November». Playbill Arts (en inglés). Consultado el 19 de abril de 2007.
- ↑ «Mariss Jansons bleibt Chef». Der Tagesspiegel (en alemán). 2007. Consultado el 10 de septiembre de 2007.
- ↑ «Mariss Jansons - Vertragsverlängerung bis 2018». Bayerischer Rundfunk (en alemán). 2013. Consultado el 16 de junio de 2013.
- ↑ Lister, David (8 de abril de 2009). «Mariss Jansons: Maestro with a mission». The Independent (en inglés). Consultado el 26 de marzo de 2011.
- ↑ Imogen Tilden (22 de abril de 2014). «Mariss Jansons announces Royal Concertgebouw Orchestra departure» (en inglés). The Guardian. Consultado el 1 de diciembre de 2019.
- ↑ «RECENT GOLD MEDAL AWARDS». Archivado desde el original el 5 de octubre de 2018. Consultado el 5 de octubre de 2018.
Enlaces externos
editarPredecesor: Okko Kamu |
Director Musical, Orquesta Filarmónica de Oslo 1979-2002 |
Sucesor: André Previn |
Predecesor: Lorin Maazel |
Director Musical, Sinfónica de Pittsburgh 1996-2004 |
Sucesor: Andrew Davis |
Predecesor: Lorin Maazel |
Director Principal,
Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera 2003-2019 |
Sucesor: Simon Rattle (desde 2023)[1] |
Predecesor: Riccardo Chailly |
Director Principal, Orquesta Real del Concertgebouw 2004-2015 |
Sucesor: Daniele Gatti |