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Paul Schrader

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
Paul Schrader
Paul Schrader
Paul Schrader em 2018.
Nascimento 22 de julho de 1946 (78 anos)
Grand Rapids, Michigan,
Estados Unidos
Nacionalidade norte-americano
Educação
  • Calvin College
  • UCLA Film School
Ocupação
Atividade 1974–presente
Cônjuge
Filho(a)(s) 2
Festival de Cannes
Contribuição Artística:
Mishima: A Life in Four Chapters (1985)
Festival de Veneza
Leão de Ouro - Prêmio de Honra
2022 – Prêmio Honorário

Paul Joseph Schrader (Grand Rapids, 22 de julho de 1946), mais conhecido como Paul Schrader, é um diretor de cinema, roteirista e crítico de cinema estadunidense. Ele escreveu o roteiro de Taxi Driver (1976), de Martin Scorsese. Mais tarde, ele continuou sua colaboração com Scorsese, escrevendo ou coescrevendo Touro Indomável (1980), A Última Tentação de Cristo (1988) e Trazendo os Mortos (1999). Schrader é mais prolífico como diretor: seus 23 filmes incluem Blue Collar (1978), Hardcore (1979), American Gigolo (1980), Mishima: A Life in Four Chapters (1985), Light Sleeper (1992), Affliction (1997) e First Reformed (2017), com o último deles lhe rendendo sua primeira indicação ao Óscar. O trabalho de Schrader frequentemente retrata histórias de "homens em uma sala", que apresentam homens isolados e problemáticos enfrentando uma crise existencial.[1][2]

Juventude e educação

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Schrader nasceu em Grand Rapids, Michigan, filho de Joan (nascida Fisher) e Charles A. Schrader, um executivo.[3] A família de Schrader frequentou a Igreja Cristã Reformada Calvinista.[4][5] A mãe de Schrader era descendente de holandeses, filha de emigrantes da Frísia, enquanto o avô paterno de Schrader era de uma família alemã que veio para os Estados Unidos através do Canadá.[6][7]

Sua infância foi baseada nos princípios rígidos da religião e na educação dos pais. Ele não viu um filme até os dezessete anos, quando conseguiu fugir de casa. Em entrevista, afirmou que O Professor Distraído foi o primeiro filme que viu. Em suas próprias palavras, ele não ficou "muito impressionado" com isso, enquanto Wild in the Country, que ele viu algum tempo depois, teve algum efeito sobre ele.[8] Schrader atribui sua abordagem intelectual, e não emocional, em relação ao cinema e à produção de filmes, ao fato de ele não ter memórias de filmes na adolescência.[9]

Schrader obteve seu bacharelado. em filosofia com especialização em teologia pelo Calvin College, mas decidiu não se tornar ministro.[10] Ele então obteve um mestrado em estudos de cinema na UCLA Film School por recomendação de Pauline Kael, que o encorajou a ser crítico de cinema.[11]

Schrader tornou-se primeiro crítico de cinema, escrevendo para o Los Angeles Free Press e mais tarde para a revista Cinema. Seu livro Transcendental Style in Film: Ozu, Bresson, Dreyer, que examina as semelhanças entre Robert Bresson, Yasujirō Ozu e Carl Theodor Dreyer, foi publicado em 1972.[12] Outros cineastas que deixaram uma impressão duradoura em Schrader são John Ford, Jean Renoir, Roberto Rossellini, Alfred Hitchcock e Sam Peckinpah. Ele chamou The Rules of the Game de "filme por excelência" que representa "todo o cinema".[9]

Carreira

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Cinema

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Em 1974, Schrader e seu irmão Leonard coescreveram The Yakuza, um filme ambientado no mundo do crime japonês. O roteiro tornou-se objeto de uma guerra de lances, sendo vendido por 325 mil de dólares americanos. O filme foi dirigido por Sydney Pollack e estrelado por Robert Mitchum. Robert Towne, mais conhecido por Chinatown, também recebeu crédito por sua reescrita. Embora The Yakuza tenha fracassado comercialmente, chamou a atenção de Schrader da nova geração de diretores de Hollywood. Em 1975, escreveu o roteiro de Obsession para Brian De Palma. Schrader escreveu um primeiro rascunho de Encounters of the Third Kind (1977), de Steven Spielberg, mas Spielberg não gostou do roteiro, chamando-o de "terrivelmente cheio de culpa", e optou por algo mais leve.[13] Ele também escreveu um rascunho inicial de Rolling Thunder (1977), que os produtores do filme reformularam sem sua participação. Ele desaprovou o filme final.[9]

Ex-drogado e frequentador do bas-fond do centro da cidade de Nova Iorque, ele criou Travis, o protagonista de Taxi Driver (1976), baseado em si mesmo e em obras de Sartre e Dostoievski. Mais tarde, Scorsese pediu-lhe para fazer o roteiro de A Última Tentação de Cristo, do livro de Nikos Kazantzakis.[carece de fontes?]

Graças em parte à aclamação da crítica por Taxi Driver, Schrader conseguiu dirigir seu primeiro longa, Blue Collar (1978), coescrito com seu irmão Leonard. Blue Collar apresenta Richard Pryor, Harvey Keitel e Yaphet Kotto como trabalhadores de uma fábrica de automóveis que tentam escapar de sua rotina socioeconômica por meio de roubo e chantagem. Ele descreveu o filme como um desafio de fazer, devido às tensões artísticas e pessoais entre ele e o elenco. Durante a fotografia principal, ele sofreu um colapso mental no set, o que o levou a reconsiderar seriamente sua carreira. John Milius atuou como produtor executivo no Hardcore do ano seguinte, novamente escrito por Schrader, um filme com muitos paralelos autobiográficos em sua representação do meio calvinista de Grand Rapids, e no personagem George C. Scott, que foi baseado no pai de Schrader.[9] Entre os filmes de Paul Schrader na década de 1980 estavam American Gigolo, estrelado por Richard Gere (1980), seu Cat People (1982), um remake do filme Cat People de 1942, e Mishima: A Life in Four Chapters (1985). Inspirado no escritor japonês Yukio Mishima, o filme entrelaça episódios da vida de Mishima com dramatizações de segmentos de seus livros. Mishima foi indicado ao prêmio principal (Palma de Ouro) no Festival de Cinema de Cannes. Francis Ford Coppola e George Lucas atuaram como produtores executivos. Schrader também dirigiu Patty Hearst (1988), sobre o sequestro e transformação da herdeira da Hearst Corporation. Em 1987, foi membro do júri do 37º Festival Internacional de Cinema de Berlim.[14]

Vida pessoal

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Schrader lutou contra o vício em cocaína, o que contribuiu para seu divórcio de sua primeira esposa, a diretora de arte Jeannine Oppewall. Ele então se mudou de Los Angeles para o Japão na esperança de colocar sua vida nos trilhos, finalmente abandonando as drogas por volta de 1990. Seu segundo casamento é com a atriz Mary Beth Hurt, que apareceu em papéis menores em vários de seus filmes.[15] Juntos, eles têm dois filhos, uma filha e um filho.[16]

Em setembro de 2022, Schrader foi hospitalizado por COVID-19 e pneumonia que resultou em "dificuldades respiratórias".[17]

Em janeiro de 2023, ele e sua esposa se mudaram do subúrbio de Putnam County, em Nova Iorque, para uma luxuosa instalação de vida assistida na área de Hudson Yards, em Manhattan, onde Hurt recebe tratamento para o agravamento do mal de Alzheimer.[18]

Visualizações

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Schrader é cristão. Criado como calvinista, Schrader abandonou a religião na idade adulta, antes de retornar ao cristianismo mais tarde na vida. Ele se tornou episcopal após o nascimento de seus filhos. A partir de 2018, ele frequenta uma igreja presbiteriana.[19] Seus filmes frequentemente apresentam temas religiosos.[20] No entanto, Schrader enfatizou agora que se considera apenas um cristão.[21]

Em dezembro de 2016, Schrader referiu-se à então próxima presidência de Trump como "um apelo à violência" e disse "deveríamos estar dispostos a pegar em armas. Como o velho John Brown". Ele rapidamente apagou a postagem, mas foi visitado pelo Departamento de Contraterrorismo do Departamento de Polícia de Nova Iorque por ameaça de violência. Schrader expressou algum arrependimento por sua postagem (culpando-o por ter bebido álcool e tomado um Ambien), desculpando-se pela retórica violenta de sua postagem, mas não por seus comentários críticos a Trump.[22]

Em 2021, Schrader atacou a cultura cancelada, descrevendo-a como "infecciosa... como o vírus Delta".[23] Em 2022, Schrader criticou a pesquisa Sight and Sound Greatest Films daquele ano, descrevendo-a como uma "reorganização politicamente correta", com a seleção de Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles como o maior filme de todos os tempos sendo o produto de "reavaliação distorcida do despertar".[24] Em 2023, ele também criticou a politização do 95º Óscar, escrevendo que a "luta para acordar" do Oscar fez com que sua cerimônia "significasse menos a cada ano".[25]

Filmografia

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Diretor

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As produções que Paul dirigiu são:[26]

Roteirista

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As produções que Paul escreveu o roteiro são:[26]

Notas

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  • Este artigo foi inicialmente traduzido, total ou parcialmente, do artigo da Wikipédia em inglês cujo título é «Paul Schrader».

Referências

  1. ↑ «Where to begin with Paul Schrader». BFI (em inglês). 1 de novembro de 2021. Consultado em 1 de outubro de 2024 
  2. ↑ Allan, Matthew (19 de maio de 2023). «"I'm Freer Now": A Conversation With Paul Schrader». Vanity Fair (em inglês). Consultado em 1 de outubro de 2024 
  3. ↑ Schrader, Paul. «THE FILMS OF CHARLES EAMES». Modernism101.com (em inglês). Consultado em 1 de outubro de 2024 
  4. ↑ Harmetz, Aljean (24 de agosto de 1988). «How Studio Maneuvered 'Temptation' Into a Hit». The New York Times. Consultado em 30 de setembro de 2024 
  5. ↑ «Ageing bulls return». The Guardian (em inglês). 31 de outubro de 1999. ISSN 0261-3077. Consultado em 1 de outubro de 2024 
  6. ↑ «Paul J. Schrader». New Netherland Institute. Consultado em 1 de outubro de 2024 
  7. ↑ «Thin Ice: coming of age in grand rapids» (PDF). paulschrader.org. 2007. Consultado em 30 de setembro de 2024. Arquivado do original (PDF) em 7 de abril de 2023 
  8. ↑ Brady, John Joseph (1982). The craft of the screenwriter: interviews with 6 celebrated screenwriters. Col: A Touchstone book First Touchstone edition ed. Nova Iorque: Simon and Schuster. ISBN 0-671-25230-5 
  9. ↑ a b c d Jackson, Kevin (2004). Schrader on Schrader Updated ed ed. Londres: Faber & Faber. ISBN 0-571-22176-9 
  10. ↑ Wolfe, Alexandra (junho de 2018). «Paul Schrader Revisits His Calvinist Roots». The Wall Street Journal. Consultado em 30 de setembro de 2024 
  11. ↑ Schulman, Michael (6 de setembro de 2021). «For Paul Schrader, It All Started on Pauline Kael's Sofa». The New Yorker (em inglês). ISSN 0028-792X. Consultado em 1 de outubro de 2024 
  12. ↑ Teti, Julia (6 de maio de 2018). «Director Paul Schrader Talks Transcendental Style in Film». The Playlist. Consultado em 30 de setembro de 2024 
  13. ↑ McBride, Joseph (1997). Steven Spielberg: a biography. Nova Iorque: Faber and Faber. ISBN 0-571-19177-0 
  14. ↑ «International Jury 1987». www.berlinale.de (em inglês). Consultado em 1 de outubro de 2024 
  15. ↑ «Paul Schrader: Exorcising his demons». The Independent (em inglês). 13 de outubro de 2005. Consultado em 1 de outubro de 2024 
  16. ↑ Rothstein, Mervyn (2 de novembro de 1989). «Mary Beth Hurt's Juggling Act». The New York Times. Consultado em 30 de setembro de 2024 
  17. ↑ Ruimy, Jordan (19 de agosto de 2019). «Paul Schrader Hospitalized …». World of Reel (em inglês). Consultado em 1 de outubro de 2024 
  18. ↑ Quinlan, Adriane (7 de abril de 2023). «Paul Schrader's Very Paul Schrader Days in Assisted Living». Curbed (em inglês). Consultado em 1 de outubro de 2024 
  19. ↑ Wolfe, Alexandra (1 de junho de 2018). «Paul Schrader Revisits His Calvinist Roots». The Wall Street Journal. Consultado em 30 de setembro de 2024 
  20. ↑ «Director Paul Schrader and cinema's relationship with religion». The Globe and Mail (em inglês). 30 de março de 2017. Consultado em 1 de outubro de 2024 
  21. ↑ «I Trust My Soul to Grace: Paul Schrader's Religious Imagination». Image Journal (em inglês). Consultado em 1 de outubro de 2024 
  22. ↑ Siegel, Tatiana (16 de dezembro de 2016). «'Taxi Driver' Writer Paul Schrader's Late-Night Anti-Trump Post Prompts NYPD Visit». The Hollywood Reporter (em inglês). Consultado em 1 de outubro de 2024 
  23. ↑ Grater, Tom (1 de setembro de 2021). «Paul Schrader Talks "Infectious" Cancel Culture, Why The Oscars Are "Broken" & Being Thrown Out Of A Quarantine Poker Club – Venice». Deadline (em inglês). Consultado em 1 de outubro de 2024 
  24. ↑ Zilko, Christian (3 de dezembro de 2022). «Paul Schrader Slams 'Jeanne Dielman' Topping Sight & Sound Poll as 'Distorted Woke Reappraisal'». IndieWire (em inglês). Consultado em 1 de outubro de 2024 
  25. ↑ Penley, Taylor (14 de março de 2023). «'Taxi Driver' screenwriter Paul Schrader trashes 'woke' Oscars in Facebook post: They 'mean less each year'». Fox News (em inglês). Consultado em 1 de outubro de 2024 
  26. ↑ a b «Paul Schrader». Rotten Tomatoes (em inglês). Consultado em 1 de outubro de 2024 

Ligações externas

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