|
19 октября 2010 – 23 января 2011 года музеями d’Orsay, Rйunion des Musйes Nationaux, Париж и музеем Getty в Лос-Анджелесе в сотрудничестве с музеем Thyssen-Bornemisza в Мадриде была проведена выставка работ Жан-Леон Жерома. Это - первая большая выставка в Париже, посвященная работе живописца и скульптора Жан-Леон Жерома, начиная с его смерти в 1904 году. В течение прошлых нескольких десятилетий, отношение к творчеству Жан-Леон Жерома во Франции, да и во всем мире резко изменилось. Заклейменный много лет назад, как представитель бесплодного Академического искусства, Жан-Леон Жером сегодня признан одним из самых великих живописцев 19-ого столетия.  |  | Жан-Леон Жером. Личные фотографии художника. |
Этот пересмотр - результат трех факторов: изучение истории искусства, проведенное прежде всего Джеральдом Эйкерманом (Gerald Ackerman), первая выставка его некоторых работ в 1981 году в его родном городе Везуле (Vesoul) и недавнее исследование, проведенное музеем Гупиля (Musée Goupil) в Бордо. Все это привело к тому, что интерес к творчеству художника так резко и сильно возрос у широкого круга аудитории. Выставка, стремилась не только показать творческие работы Жан-Леон Жерома, но и помочь проанализировать то, как он развивал свою живопись, находя резонанс его работ во всех изобразительных искусствах, печатных изданиях, фотографиях и больше всего, в кино, которое только зарождалось в его годы. Реализм и его страсть к историческим деталям всяких мелочей древней жизни часто преобладал над традиционной поучительной роли живописи, отражающей историю.  |  | Жан-Леон Жером. "Свершилось или Consumjmatum est. Jerusalem." 1867. Масло, холст. 64 х 97.5 см. Музей Ван Гога, Нидерланды. | Жан-Леон Жером. "Дуэль после маскарада." 1857. Масло, холст. 5286.15 х 2996.87 см Музей Conde, Chantilly, Франция. |
Мгновение, которое он захватывал и изображал в своих работах, часто предваряло какое-то более значимое (главное) событие, которое должно вот-вот свершиться (Свершилось), или он изображал мгновение, которое следовало за этим главным событием (Дуэль после маскарада). Доступно только для пользователейТаким же образом, его картины приобретают свойство рассказа, эффект, который позже будет иметь существенное влияние на создание образов в кино. Кроме того, его эрудированность в римской цивилизации и его почти одержимое изображение точных археологических деталей, что так раздражало Чарльза Бодлера, теперь имеют огромное значение при создании захватывающих, чрезвычайно красочных исторических реконструкций, основанных на незабываемых образах, которые были так широко распространены. Наиболее часто режисерами, при создании фильмов исторического жанра, использовались такие его работы, как Смерть Цезаря и Pollice Verso, Последние молитвы христианских Мучеников, Да здраствует Цезарь!... и т.п., выразились в великой эре цветного телевидения (кинофильм режиссера Мэрвина ЛеРоя "Ка́мо гряде́ши" (1951); эпический фильм режиссёра Уильяма Уайлера "Бен-Гур" (1959) - фильм получил 11 "Оскаров", или в более новых фильмах, таких как "Гладиа́тор" (2000) режисера Ридли Скотта - награждён пятью "Оскарами".  |  |  |  | Жан-Леон Жером. "Circus Maximus." 1876. Масло, холст. 86.5 х 155 см. Художественный Институт Чикаго, Соединенные Штаты. | "Бен-Гур." 1959 г. Кадры из фильма режисера Уильяма Уайлера. | "Ка́мо гряде́ши." 1951 г. Кадры из фильма режисера Мэрвина ЛеРоя. |
Те же самые театральные декорации использовались и из его картин, когда живописец поворачивал свое внимание к Ориентализму, будь то это религиозная живопись, жанровые сцены или обнаженные женщины. Все это не препятствовало художнику рисовать дотошные реконструкции места действия и атмосферы, живописной архитектуры и экзотические костюмы.
По материалам: Использованная литература: - "Жан-Леон Жером - его жизнь, его работы 1824-1904", Gerald M Ackerman, ACR Edition, 1997.
| 
