(Translated by https://www.hiragana.jp/)
Ζωγραφική της δράσης - Βικιπαίδεια Μετάβαση σしぐまτたうοおみくろん περιεχόμενο

Ζωγραφική της δράσης

Από τたうηいーた Βικιπαίδεια, τたうηいーたνにゅー ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια

Ηいーた ζωγραφική της δράσης[1] (αγγλικά: action painting‎‎) ή χειρονομιακή ζωγραφική[2][3] είναι είδος ζωγραφικής σしぐまτたうοおみくろん οποίο τたうοおみくろん χρώμα στάζει αυθόρμητα, εκτοξεύεται ή πασαλείφεται σしぐまτたうοおみくろんνにゅー καμβά, αντί νにゅーαあるふぁ εφαρμόζεται προσεκτικά. Τたうοおみくろん έργο πぱいοおみくろんυうぷしろん προκύπτει δίνει συχνά έμφαση σしぐまτたうηいーた φυσική πράξη της ίδιας της ζωγραφικής ως ουσιαστική πτυχή τたうοおみくろんυうぷしろん τελικού έργου ή ως ανησυχία τたうοおみくろんυうぷしろん καλλιτέχνη τたうοおみくろんυうぷしろん.

Τたうοおみくろん είδος ήταν ευρέως διαδεδομένο από τたうηいーた δεκαετία τたうοおみくろんυうぷしろん 1940 έως τις αρχές της δεκαετίας τたうοおみくろんυうぷしろん 1960 κかっぱαあるふぁιいおた συνδέεται στενά μみゅーεいぷしろん τたうοおみくろんνにゅー αφηρημένο εξπρεσιονισμό (ορισμένοι κριτικοί έχουν χρησιμοποιήσει τους όρους "action painting" κかっぱαあるふぁιいおた "αφηρημένος εξπρεσιονισμός" εναλλακτικά).[4] Συχνά γίνεται σύγκριση μεταξύ τたうοおみくろんυうぷしろん αμερικανικού action painting κかっぱαあるふぁιいおた τたうοおみくろんυうぷしろん γαλλικού τασισμού (tachisme).[5] Ηいーた Σχολή της Νέας Υόρκης τたうοおみくろんυうぷしろん αμερικανικού αφηρημένου εξπρεσιονισμού (δεκαετία 1940-50) θεωρείται επίσης στενά συνδεδεμένη μみゅーεいぷしろん τたうοおみくろん κίνημα.[6]

Οおみくろん όρος επινοήθηκε από τたうοおみくろんνにゅー Αμερικανό κριτικό Χάρολντ Ρόζενμπεργκ τたうοおみくろん 1952,[7] σしぐまτたうοおみくろん δοκίμιό τたうοおみくろんυうぷしろん "The American Action Painters" (Οおみくろんιいおた Αμερικανοί ζωγράφοι της δράσης),[8] κかっぱαあるふぁιいおた σηματοδότησε μみゅーιいおたαあるふぁ σημαντική αλλαγή σしぐまτたうηいーたνにゅー αισθητική προοπτική τたうωおめがνにゅー ζωγράφων κかっぱαあるふぁιいおた τたうωおめがνにゅー κριτικών της Σχολής της Νέας Υόρκης. Σύμφωνα μみゅーεいぷしろん τたうοおみくろんνにゅー Ρόζενμπεργκ οおみくろん καμβάς ήταν «μみゅーιいおたαあるふぁ αρένα σしぐまτたうηいーたνにゅー οποία κάποιος μπορούσε νにゅーαあるふぁ δράσει».[9] Οおみくろんιいおた ενέργειες κかっぱαあるふぁιいおた τたうαあるふぁ μέσα γがんまιいおたαあるふぁ τたうηいーた δημιουργία τたうοおみくろんυうぷしろん πίνακα θεωρούνταν, σしぐまτたうηいーた ζωγραφική δράσης, μεγαλύτερης σημασίας από τたうοおみくろん τελικό αποτέλεσμα.[6] Ενώ οおみくろん Ρόζενμπεργκ επινόησε τたうοおみくろんνにゅー όρο "action painting" τたうοおみくろん 1952, άρχισε νにゅーαあるふぁ δημιουργεί τたうηいーた θεωρία της δράσης τたうοおみくろんυうぷしろん τたうηいーた δεκαετία τたうοおみくろんυうぷしろん 1930 ως κριτικός.[10] Ενώ οおみくろんιいおた αφηρημένοι εξπρεσιονιστές, όπως οおみくろん Τζάκσον Πόλοκ, οおみくろん Φραντς Κλάιν κかっぱαあるふぁιいおた οおみくろん Βίλεμ νにゅーτたうεいぷしろん Κούνινγκ, είχαν από καιρό εκφράσει ευθέως τたうηいーたνにゅー άποψή τους ότι οおみくろん πίνακας είναι μみゅーιいおたαあるふぁ αρένα μέσα σしぐまτたうηいーたνにゅー οποία πρέπει νにゅーαあるふぁ συμβιβαστεί κανείς μみゅーεいぷしろん τたうηいーたνにゅー πράξη της δημιουργίας, παλαιότεροι κριτικοί πぱいοおみくろんυうぷしろん συμπαθούσαν τたうοおみくろんνにゅー αγώνα τους, όπως οおみくろん Κλέμεντ Γκρίνμπεργκ, επικεντρώνονταν σしぐまτたうηいーたνにゅー «αντικειμενικότητα» τたうωおめがνにゅー έργων τους. Οおみくろん Κλέμεντ Γκρίνμπεργκ ήταν επίσης ένας κριτικός μみゅーεいぷしろん επιρροή σしぐまτたうηいーた ζωγραφική της δράσης, γοητευμένος από τたうηいーた δημιουργική πάλη, ηいーた οποία, όπως υποστήριζε, αποδεικνύεται από τたうηいーたνにゅー επιφάνεια τたうοおみくろんυうぷしろん πίνακα.[6] Γがんまιいおたαあるふぁ τたうοおみくろんνにゅー Γκρίνμπεργκ, ηいーた σωματικότητα τたうωおめがνにゅー πηγμένων κかっぱαあるふぁιいおた λαδωμένων επιφανειών τたうωおめがνにゅー πινάκων ήταν τたうοおみくろん κλειδί γがんまιいおたαあるふぁ τたうηいーたνにゅー κατανόησή τους. «Κάποιες από τις ετικέτες πぱいοおみくろんυうぷしろん συνδέθηκαν μみゅーεいぷしろん τたうοおみくろんνにゅー αφηρημένο εξπρεσιονισμό, όπως "informel" κかっぱαあるふぁιいおた "Action Painting", σίγουρα τたうοおみくろん υπονοούσαν αυτό- δόθηκε ηいーた δυνατότητα νにゅーαあるふぁ καταλάβει κανείς ότι επρόκειτο γがんまιいおたαあるふぁ ένα εντελώς νέο είδος τέχνης πぱいοおみくろんυうぷしろん δでるたεいぷしろんνにゅー ήταν πλέον τέχνη μみゅーεいぷしろん οποιαδήποτε αποδεκτή έννοια. Αυτό ήταν, φυσικά, παράλογο». - Κλέμεντ Γκρίνμπεργκ, "Post Painterly Abstraction" (Μみゅーεいぷしろんτたうαあるふぁ-ζωγραφική αφαίρεση).

Ηいーた κριτική τたうοおみくろんυうぷしろん Ρόζενμπεργκ μετατόπισε τたうηいーたνにゅー έμφαση από τたうοおみくろん αντικείμενο σしぐまτたうοおみくろんνにゅー ίδιο τたうοおみくろんνにゅー αγώνα, μみゅーεいぷしろん τたうοおみくろんνにゅー τελικό πίνακα νにゅーαあるふぁ είναι μόνο ηいーた φυσική εκδήλωση, ένα είδος υπολείμματος, τたうοおみくろんυうぷしろん πραγματικού έργου τέχνης, τたうοおみくろん οποίο βρισκόταν σしぐまτたうηいーたνにゅー πράξη ή σしぐまτたうηいーた διαδικασία της δημιουργίας τたうοおみくろんυうぷしろん πίνακα. Ηいーた νεότερη έρευνα τείνει νにゅーαあるふぁ τοποθετήσει τたうοおみくろんνにゅー αυτοεξόριστο σουρεαλιστή Βόλφγκανγκ Πάαλεν σしぐまτたうηいーた θέση τたうοおみくろんυうぷしろん καλλιτέχνη κかっぱαあるふぁιいおた θεωρητικού πぱいοおみくろんυうぷしろん χρησιμοποίησε αρχικά τたうοおみくろんνにゅー όρο «δράση» μみゅーεいぷしろん αυτή τたうηいーたνにゅー έννοια κかっぱαあるふぁιいおた προώθησε μみゅーεいぷしろん αυτόν τたうηいーた θεωρία τたうοおみくろんυうぷしろん υποκειμενικού αγώνα. Σしぐまτたうηいーた θεωρία τたうοおみくろんυうぷしろん γがんまιいおたαあるふぁ τたうοおみくろんνにゅー εξαρτώμενο από τたうοおみくろんνにゅー θεατή χώρο δυνατότητας, σしぐまτたうοおみくろんνにゅー οποίο οおみくろん καλλιτέχνης «δでるたρろーαあるふぁ» όπως σしぐまεいぷしろん μみゅーιいおたαあるふぁ εκστατική τελετουργία, οおみくろん Πάαλεν εξετάζει ιδέες της κβαντομηχανικής, καθώς κかっぱαあるふぁιいおた ιδιοσυγκρασιακές ερμηνείες τたうοおみくろんυうぷしろん τοτεμικού οράματος κかっぱαあるふぁιいおた της χωρικής δομής της ζωγραφικής τたうωおめがνにゅー ιθαγενών Ινδιάνων από τたうηいーた Βρετανική Κολομβία. Τたうοおみくろん μακροσκελές δοκίμιό τたうοおみくろんυうぷしろん Totem Art (Τοτεμική Τέχνη, 1943) είχε σημαντική επιρροή σしぐまεいぷしろん καλλιτέχνες όπως ηいーた Μάρθα Γκράχαμ, οおみくろん Μπάρνετ Νιούμαν, οおみくろん Ισάμου Νογκούτσι, οおみくろん Τζάκσον Πόλοκ κかっぱαあるふぁιいおた οおみくろん Μみゅーαあるふぁρろーκかっぱ Ρόθκο. Οおみくろん Πάαλεν περιγράφει μみゅーιいおたαあるふぁ άκρως καλλιτεχνική θεώρηση της τοτεμικής τέχνης ως μέρος μιας τελετουργικής «δράσης» μみゅーεいぷしろん ψυχικές συνδέσεις μみゅーεいぷしろん τたうηいーた γενετική μνήμη κかっぱαあるふぁιいおた τたうηいーた μητρογραμμική προγονολατρεία.[11]

Κατά τたうηいーた διάρκεια τたうωおめがνにゅー επόμενων δύο δεκαετιών, οおみくろん επαναπροσδιορισμός της τέχνης από τたうοおみくろんνにゅー Ρόζενμπεργκ ως πράξη κかっぱαあるふぁιいおた όχι ως αντικείμενο, ως διαδικασία κかっぱαあるふぁιいおた όχι ως προϊόν, άσκησε επιρροή κかっぱαあるふぁιいおた έθεσε τたうαあるふぁ θεμέλια γがんまιいおたαあるふぁ μみゅーιいおたαあるふぁ σειρά από σημαντικά καλλιτεχνικά κινήματα, από τたうαあるふぁ χάπενινγκς κかっぱαあるふぁιいおた τたうοおみくろん Fluxus μέχρι τたうηいーたνにゅー εννοιολογική τέχνη, τたうηいーたνにゅー περφόρμανς, τたうηいーたνにゅー τέχνη της εγκατάστασης κかっぱαあるふぁιいおた τたうηいーた γήινη τέχνη.

Είναι απαραίτητο γがんまιいおたαあるふぁ τたうηいーたνにゅー κατανόηση της ζωγραφικής της δράσης νにゅーαあるふぁ τοποθετηθεί σしぐまτたうοおみくろん ιστορικό πλαίσιο. Τたうοおみくろん κίνημα της ζωγραφικής της δράσης έλαβε χώρα τたうηいーたνにゅー περίοδο μετά τたうηいーた λήξη τたうοおみくろんυうぷしろん Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου. Μαζί τたうοおみくろんυうぷしろん ήρθε μみゅーιいおたαあるふぁ αποδιοργανωμένη οικονομία κかっぱαあるふぁιいおた κουλτούρα σしぐまτたうηいーたνにゅー Ευρώπη, κかっぱαあるふぁιいおた σしぐまτたうηいーたνにゅー Αμερική ηいーた κυβέρνηση εκμεταλλεύτηκε τたうηいーた νέα κατάσταση της σπουδαιότητάς τους.[12] Προϊόν της καλλιτεχνικής αναβίωσης τたうοおみくろんυうぷしろん εξπρεσιονισμού μετά τたうοおみくろんνにゅー Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο σしぐまτたうηいーたνにゅー Αμερική κかっぱαあるふぁιいおた πぱいιいおたοおみくろん συγκεκριμένα σしぐまτたうηいーた Νέα Υόρκη, ηいーた ζωγραφική της δράσης αναπτύχθηκε σしぐまεいぷしろん μみゅーιいおたαあるふぁ εποχή όπου ηいーた κβαντομηχανική κかっぱαあるふぁιいおた ηいーた ψυχανάλυση άρχισαν νにゅーαあるふぁ ανθίζουν κかっぱαあるふぁιいおた νにゅーαあるふぁ αλλάζουν τたうηいーたνにゅー αντίληψη τたうωおめがνにゅー ανθρώπων γがんまιいおたαあるふぁ τたうοおみくろんνにゅー φυσικό κかっぱαあるふぁιいおた ψυχολογικό κόσμο, καθώς κかっぱαあるふぁιいおた τたうηいーたνにゅー κατανόηση τたうοおみくろんυうぷしろん κόσμου από τたうοおみくろんνにゅー πολιτισμό μέσω της αυξημένης αυτοσυνειδησίας κかっぱαあるふぁιいおた συνειδητοποίησης.[13]

Οおみくろんιいおた αμερικανοί ζωγράφοι της δράσης προβληματίστηκαν γがんまιいおたαあるふぁ τたうηいーた φύση της τέχνης καθώς κかっぱαあるふぁιいおた γがんまιいおたαあるふぁ τους λόγους ύπαρξης της τέχνης συχνά όταν αναρωτήθηκαν πぱいοおみくろんιいおたαあるふぁ είναι ηいーた αξία της ζωγραφικής της δράσης.[12] Ηいーた προγενέστερη τέχνη τたうοおみくろんυうぷしろん Καντίνσκι κかっぱαあるふぁιいおた τたうοおみくろんυうぷしろん Μοντριάν είχε απαλλαγεί από τたうηいーたνにゅー απεικόνιση αντικειμένων κかっぱαあるふぁιいおた αあるふぁνにゅーτたう' αυτού προσπαθούσε νにゅーαあるふぁ προκαλέσει, νにゅーαあるふぁ απευθυνθεί κかっぱαあるふぁιいおた νにゅーαあるふぁ σκιαγραφήσει, μέσω της καλαισθησίας, τたうαあるふぁ συναισθήματα κかっぱαあるふぁιいおた τις συγκινήσεις τたうοおみくろんυうぷしろん θεατή. Ηいーた ζωγραφική της δράσης προχώρησε ένα βήμα παραπέρα, χρησιμοποιώντας τις ιδέες τたうοおみくろんυうぷしろん Γιουνγκ κかっぱαあるふぁιいおた τたうοおみくろんυうぷしろん Φρόιντ γがんまιいおたαあるふぁ τたうοおみくろん υποσυνείδητο ως θεμέλια. Πολλοί από τους ζωγράφους ενδιαφέρονταν γがんまιいおたαあるふぁ τις μελέτες τたうοおみくろんυうぷしろん Κかっぱαあるふぁρろーλらむだ Γιουνγκ σχετικά μみゅーεいぷしろん τις αρχετυπικές εικόνες κかっぱαあるふぁιいおた τους τύπους κかっぱαあるふぁιいおた χρησιμοποιούσαν τたうαあるふぁ δικά τους εσωτερικά οράματα γがんまιいおたαあるふぁ νにゅーαあるふぁ δημιουργήσουν τους πίνακές τους.[12] Μαζί μみゅーεいぷしろん τたうοおみくろんνにゅー Γιουνγκ, οおみくろん Σίγκμουντ Φρόιντ κかっぱαあるふぁιいおた οおみくろん υπερρεαλισμός επηρέασαν επίσης τたうοおみくろん ξεκίνημα της ζωγραφικής της δράσης.[9] Οおみくろんιいおた πίνακες τたうωおめがνにゅー ζωγράφων της δράσης δでるたεいぷしろんνにゅー είχαν σκοπό νにゅーαあるふぁ απεικονίσουν αντικείμενα καθαυτά ή ακόμη κかっぱαあるふぁιいおた συγκεκριμένα συναισθήματα. Αντίθετα, είχαν σκοπό νにゅーαあるふぁ αγγίξουν τたうοおみくろんνにゅー παρατηρητή βαθιά σしぐまτたうοおみくろん υποσυνείδητο, προκαλώντας μみゅーιいおたαあるふぁ αίσθηση τたうοおみくろんυうぷしろん αρχέγονου κかっぱαあるふぁιいおた αξιοποιώντας τたうηいーた συλλογική αίσθηση μιας αρχετυπικής οπτικής γλώσσας.[14]

  1. «Τζάκσον Πόλοκ: Οおみくろん «ρυθμικός» "Jack the Dripper" τたうωおめがνにゅー Αφηρημένων Εξπρεσιονιστών». CultureNow.gr. 28 Ιανουαρίου 2021. Ανακτήθηκε στις 27 Οκτωβρίου 2022. 
  2. nikias.gr. «Λεξικό Καλλιτεχνικών Όρων». www.nikias.gr. Ανακτήθηκε στις 27 Οκτωβρίου 2022. 
  3. «Χρηστικό Λεξικό της Νεοελληνικής Γλώσσας - Χρηστικό Λεξικό της Νεοελληνικής Γλώσσας». christikolexiko.academyofathens.gr. Ανακτήθηκε στις 16 Απριλίου 2023. 
  4. «Art History Definition: Action Painting». ThoughtCo. https://www.thoughtco.com/art-history-definition-action-painting-183188. Ανακτήθηκε στις 2022-10-27. 
  5. Boddy-Evans, Marion. «Art Glossary: Action Painting». About.com. Αρχειοθετήθηκε από τたうοおみくろん πρωτότυπο στις 12 Μαρτίου 2007. Ανακτήθηκε στις 20 Αυγούστου 2006. 
  6. 6,0 6,1 6,2 «Action Painting Technique: Definition, Characteristics». www.visual-arts-cork.com. Ανακτήθηκε στις 27 Οκτωβρίου 2022. 
  7. Rosenberg, Harold. «The American Action Painters». poetrymagazines.org.uk. Αρχειοθετήθηκε από τたうοおみくろん πρωτότυπο στις 10 Απριλίου 2016. Ανακτήθηκε στις 27 Οκτωβρίου 2022. 
  8. Stokstad, Marilyn, 2008, Art History, 3ηいーた εいぷしろんκかっぱδでるた., London, Pearson Education, σしぐまεいぷしろんλらむだ. 1133.
  9. 9,0 9,1 «Action Painting | Artsy». www.artsy.net (σしぐまτたうαあるふぁ Αγγλικά). Ανακτήθηκε στις 27 Οκτωβρίου 2022. 
  10. Slifkin, Robert (June 2011). «The Tragic Image: Action Painting Refigured». Oxford Art Journal 34 (2): 227–246. doi:10.1093/oxartj/kcr019. 
  11. Andreas Neufert, Auf Liebe und Tod, Das Leben des Surrealisten Wolfgang Paalen, Berlin (Parthas) 2015, σしぐまεいぷしろんλらむだ. 494ff.
  12. 12,0 12,1 12,2 Kaufman, Jason Edwards (Spring 2008). «What the Mind's Eye Sees: Action painters were postwar exemplars of American individualism». American Scholar 77: 113–117. http://search.ebscohost.com/login.aspx?direct=true&db=vth&AN=31308622&site=ehost-live&scope=site. 
  13. «Peggy Liebenow: Abstrakte Kunst» (σしぐまτたうαあるふぁ Γερμανικά). Ανακτήθηκε στις 27 Οκτωβρίου 2022. 
  14. Hunt, T.; Schooler, J. W. (2019). «The Easy Part of the Hard Problem: A Resonance Theory of Consciousness». Frontiers in Human Neuroscience 13: 378. doi:10.3389/fnhum.2019.00378. PMID 31736728.